*En la temporada 2022, el Ranking Argentino de Canciones presentará nuevos artistas de lunes a viernes, y sábados y domingos volverá a emitir la obra de artistas que ya estuvieron presentes en ediciones anteriores del RAC.
El Ranking Argentino de Canciones es un proyecto que tiene como misión la difusión de la música nacional, entendiendo a las cincuenta emisoras de Radio Nacional como fuentes donde les oyentes tengan a disposición las diversas obras musicales argentinas. Las canciones populares clásicas, las que son parte de una agenda industrial, pero fundamentalmente las otras, las de los artistas independientes, las de aquellos trovadores y trovadoras, conjuntos, e intérpretes que con su canto representan culturalmente a diversas regiones del país.
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1 –LRA 43 NEUQUÉN – "Le canto a mi madre" – Juan Solorza
Juan Solorza, trovador de Chos Malal, en su canto habitan los acontecimientos culturales y humanos de las y los pobladores del norte neuquino o como suelen decirle: "del alto Neuquén" Valses, corridos, cuecas, tonadas, y canciones que retratan el fervor de su pago, las aguafuertes musicales de su pueblo.
2 –LRA 1 BUENOS AIRES – "Sauce madre" – Alicia Ciara
Cantante, compositora y docente, nació en Buenos Aires e inició su camino artístico como cantante en el año 1991 participando de diversos proyectos que la han llevado a recorrer los más destacados escenarios de Buenos Aires.
Desde muy pequeña se acercó a la música; alentada por sus padres y de manera muy placentera y libre. Recién a sus 30 años, y luego de haber ejercido el magisterio y de haber formado una familia, decidió adentrarse en el terreno profesional. Fue entonces que comenzó su estudio sistemático para darle estructura y crecimiento a aquello que ya traía consigo.
Comenzó, haciendo la carrera de Intérprete Vocal en la Escuela de Música Popular del SADEM, de la cual egresó a finales de 1994.
A partir de allí continuó su formación artística con diferentes profesoras y profesores de canto, hasta llegar a dar con quien fue una maestra fundamental: la Sra. Iris Guiñazú, con quien estudió por más de diez años, además de Técnica vocal e interpretación, Antropología de la voz y Fono corporalidad.
Alicia comulga con la idea de que el canto es la forma de expresión de la propia esencia más genuina y perfecta y que si bien, para algunos está facilitado desde siempre y para otros no tanto, el encuentro del propio canto es un proceso lleno de amor y autoconocimiento y se logra, si se pone corazón y trabajo en ello.
En los últimos años investiga diferentes métodos, entre los cuales se encuentra el Método Funcional de la voz.
Ha grabado cuatro álbumes; dos como cantante solista de proyectos de otros músicos: “Música ciudadana” - Quinteto Guerreño, 1995-, y “Multicantando” – Sony Music -1996, de música didáctica para niños.
Los dos siguientes son proyectos propios y de su entera producción: “Ciara” -2001, e “Ígneo” - 2007.
Desde 2008 hasta la actualidad, compone y canta sus canciones que van desde los cantos rituales a la canción, pasando por ritmos folclóricos del mundo.
Docencia: Desde 1994 trabaja como Maestra de canto habiendo desarrollado un método de enseñanza que aúna a la expresión de lo artístico distintas prácticas para explorar lo psico-corporal y la manifestación de lo más esencial de sí mismo.
A este método lo llamó Canto Vital. Éste representa una síntesis de diferentes vertientes del canto como instrumento de autoconocimiento y un abordaje del proceso de aprendizaje/enseñanza que involucra a la persona desde la mayor completitud posible.
Actualmente trabaja en su Estudio, en Nuñez -CABA, con alumnos en forma individual y con un grupo de Canto de Comadres (música, danzas y compartires varios) que se denomina Ellas Cantan.
Actualmente está presentando su tercer álbum solista y su álbum debut como cantautora: Late el sol-Late la luna.
Discografía
Como cantante solista de proyectos de otros músicos
- Música ciudadana - Quinteto Guerreño, 1995 - Sound Group
- Multicantando – Sony Music -1996, de música didáctica para niños.
Proyectos propios y de su entera producción
- Ciara - 2001 - Uormo
- Ígneo – 2007 - Fonocal
- Late el sol Late la Luna – 2021- Independiente
3 –LRA 8 FORMOSA – "Formosa en mi piel" – Grupo Chircal
Chircal, en la búsqueda del significado de esta palabra encontramos diversidad de respuestas y nos inclinamos por el de “Lugar de encuentro”. Éste, conjugado con: el sonido que como grupo alcanzamos, las voces y la variedad de instrumentos (como los de vientos, violín, charango, acordeón), nos llevan a la idea de: “Encuentro de voces y sonidos”
el grupo formoseño de musica folklórico está intregado por Pablo Figueredo (Ibarreta), el «Colo» Benitez (Cmte. Fontana) y Raúl Bruno (Gran Guardia), en esta nueva etapa musical se encuentran preparando un nuevo material discográfico denominado «A fuego lento», es la sístesis de canciones que volcamos en esta discografía expresó Pablo Figueredo y que contará con 15 temas, en su mayoría con canciones propias y un estilo bien definido
Todos cantores y músicos reconocidos en el ambiente musical y con una larga trayectoria en la Provincia de Formosa.
Vienen caminando distintos festivales del país con una trayectoria de varios años en cada uno de sus integrantes. Han participado del Festival del TriChaco Festival referente del norte de nuestro País. Además estan mostrando el primer material «Un canto interior» por diversas provincias como Chaco, Misiones, Salta, Tucumán, Formosa, Santa Fe, Córdoba y en los Festivales más importantes del verano como Jesús María, Cosquín, Festival de Peñas de Villa María entre otros.
4 –LRA 8 FORMOSA – "FALTA NOMBRE DEL TEMA" – Igualitos
Este proyecto musical independiente combina distintos géneros como la canción, el folclore, el soulsystem y el rap y tiene a los mellizos Videla como sus percusionistas y cantantes por igual. No están solos: la banda se completa con guitarras, bajo, batería, trompeta y efectos, samplers y sonidos aportados por un DJ. Igualitos ha realizado varias presentaciones en Mendoza y el resto del país, en festivales como Mendorock, en la peña Eléctrica en la Ciudad Cultural Konex (Buenos Aires) y en varios festivales a lo largo del país. En 2011, la banda realizó un recital en el cerro Aconcagua, en el campamento Plaza de Mulas, donde se grabó el primer video de la banda, Zamba para el Sol.
5 –LU 4 PATAGONIA ARGENTINA. C. RIVADAVIA – "Lo nuestro es amor casual" – Osky Vlk
Osky Vlk, comodorense, se autoproclama como un lector reflexivo “que casualmente escribe canciones” y desde las letras plantea una realidad a la medida de quien la construya. Su estilo propone un pop diferente que activa neuronas y alienta el pensamiento. “Es una mezcla de poesías bien profundas e introspectivas con melodías poperas”, describe.
“Desde muy chico me gustó la poesía. Una vez ví una película sobre un chico medio nerd y que tocando, pudo levantarse a la chica que le gustaba en la escuela. Desde ese momento dije ´por acá es´. Empecé a tocar con amigos, tuve bandas en Capital desde los 17 cuando me fui a vivir a Capital. En 2017 empecé mi carrera solista, después de haber estado un año desentendido de la música”.
“Contraintuición” fue su primer EP y posteriormente grabó su disco “Paradigma” en donde desgrana el fruto de su inspiración en diez temas. “La palabra ya representa algo muy poderoso en su etimología. No existe una versión única del mundo sino que existen tantas como seres humanos hay observándolo”.
“Esa fue una de las cosas más reveladoras a las que llegué como experiencia de vida. Una limitación no es tal, tampoco un día malo ni tampoco lo que te hace feliz. Nada existe por sí misma sino que le damos existencia desde el momento en que lo interpretamos”.
“El mundo es el paradigma. Se cambia eso y se cambia todo. Se puede estar en cualquier lado”. Su trabajo –cuenta- recorre el concepto que lo define y es a la vez, un homenaje. “El tema número ocho es una dedicatoria a mi madre”.
Osky explicó que dedicó el último año a terminar y estrenar su disco y ahora, busca darle difusión masiva a través de los medios o tocándolo en vivo. “Mi próximo proyecto es una serie de siete canciones de ´Paradigma´ versionadas en vivo del último show en el Teatro Sony”. Su música obviamente se encuentra disponible en Instagram, Spotify y YouTube.
6 –LRA 52 CHOS MALAL – Somos espejos – Miguel Sprumont
Miguel Sprumont nació en San Antonio de Padua, Buenos Aires y allí armo sus primeros grupos y tocaba en bares del conurbano bonaerense en los 80. En 1990 se radica en Manzano Amargo, en el Norte de Neuquén y actualmente vive en Andacollo. Llega varios trabajos grabados en forma independiente. El último se llama "Siempre puede haber magia" y cuenta con 17 invitados patagónicos.
Es parte del colectivo de Trovadores y de la Asociación de Músicos independientes de Neuquén. Sus últimas producciones sin simples producidos por Mati Pérez que cuentan con videos clip en su canal de YouTube, en el que también hay muchas producciones. Todas las canciones que canta le pertenecen, y en sus letras refleja un contenido social y una búsqueda interior en un mundo convulsionado.
7 –LRA 14 SANTA FE – Horizonte – Natalia Pérez y Pancho Torres Dúo
Natalia Pérez (voz) y “Pancho” Torres (guitarra) vienen compartiendo la música desde 2019.
La primera actuación fue en santa Fe, en el “Patio de Cuentos”, un lugar muy íntimo, donde se mezclaban canciones, poesías y relatos. Ese año transcurrió, realizando presentaciones en Santa Fe, y en distintas ciudades de la provincia y del país, lo que les permitió afianzarse como dúo y sentirse muy cómodos y convencidos de lo que querían expresar.
“En el 2020 nos habíamos propuesto trabajar muy duro dentro del estudio para publicar nuestro CD a mitad de año, habíamos tocado 3 veces y llegó la cuarentena. Tuvimos presentaciones virtuales como ser: ‘La seguimos en vivo’, del
Ministerio de cultura de la Provincia y “Yo canto en casa”, organizado por un grupo de músicos santafesinos y fuimos seleccionados dentro del Programa nacional ‘Músicas Esenciales’ y ganadores dentro de la convocatoria provincial
‘Fomento Industria creativas’”.
El dúo recorre el camino de la música popular desde un lugar comprometido con lo humano y su arte. Las canciones son elegidas desde el gusto conformado por la identidad y la poética dentro de un contexto latinoamericano; el nuestro. El Disco, “Como una ofrenda” es el resultado de autores y canciones que dicen, interpelan y proponen, es también nuestra manera de entender, sensibilizarnos y cantar. Natalia Pérez, cantante nacida en la ciudad costera de Helvecia, y Pancho Torres, guitarrista de la ciudad Capital de Santa Fe, nos presentan de su flamante trabajo discográfico, Horizonte, una canción de la artista santafesina Ana Suñé, quien además participa en este tema junto a Juli Torres de la Murga Las Damajuanas, Myriam Cubelos, Chiqui Ledesma y José Piccioni.
